Description
Elegante ciotola in vetro di Murano bicolore a forma di cuore, con uno strato esterno trasparente verde oliva/giallo ocra e uno strato interno color crema sfumato d’oro, attribuita ad Alfredo Barbini (italiano, 1912-2007). Questo bellissimo pezzo, tipico dello stile iconico di Barbini, è stato creato utilizzando la tecnica del sommerso, che consiste nello stratificare diversi colori di vetro per ottenere un’estetica sommersa. La forma fluida crea un cuore organico e può essere utilizzata come ciotola, piatto, portacenere o elemento decorativo. Misura 3 “H. x 6.25 “L. x 5.5 “P.La famiglia Barbini ha origini lontane. La loro storia nell’industria del vetro di Murano può essere fatta risalire al XVI secolo, quando il nome della famiglia fu aggiunto al Libro d’Oro di Venezia, un libro noto per contenere la crème de la crème delle famiglie nobili veneziane e i migliori maestri vetrai, la cui corporazione ricevette un permesso speciale per essere inserita nel Libro. I membri della famiglia Barbini hanno avuto ruoli attivi nella storia di Venezia per molto tempo, sia in politica, che nel commercio o in diversi settori della produzione del vetro. Molti di loro sono diventati famosi grazie ai loro bellissimi specchi veneziani, altri grazie ai loro vetri smaltati, altri ancora per la realizzazione di maestosi lampadari. Alcuni membri della famiglia Barbini si trasferirono addirittura all’estero per creare vetri decorativi esclusivamente per le case reali e le famiglie straniere più ricche. Nei secoli successivi la famiglia Barbini iniziò a consigliare altri maestri vetrai, come Pietro Bigaglia, la famiglia Briati, i fratelli Bertolini e Benetto Barbaria. Tutti loro, a loro volta, hanno dato un contributo significativo alle innovazioni e alla storia della soffiatura del vetro di Murano.La storia di Alfredo Barbini, tuttavia, inizia molti secoli dopo. Nato nel 1912 a Murano, divenne rapidamente noto come un abile maestro del vetro. Iniziando la sua carriera con una delle più famose fornaci di Murano, Alfredo ha iniziato a lavorare presso la fabbrica di Ferro Toso alla tenera età di 13 anni. Dopo 17 anni di lavoro per Toso, lasciò la fornace e si unì alla Cristalleria di Venezia e Murano per diventarne il principale maestro soffiatore. Durante questo periodo, ha dimostrato un incredibile talento nel progettare e realizzare pezzi di vetro audaci e bellissimi. Nel 1932 entrò a far parte di Zecchin & Martinuzzi, una fornace che permise alla sua creatività di sbocciare e dove creò i suoi disegni più impressionanti nei tre anni successivi. Quest’ultima fornace gli ha concesso maggiori libertà artistiche rispetto alle precedenti, che si concentravano molto di più sugli aspetti tecnici dell’artigianato del vetro. Purtroppo Zecchin & Martinuzzi chiuse e Barbini passò a lavorare per Seguso Vetri d’Arte per un breve periodo, per poi passare alla Vetreria Artistica Muranese Società Anonima fino al 1944.Dopo la Seconda Guerra Mondiale Barbini tornò a lavorare in modo indipendente con Seguso e Martinuzzi, ottenendo sempre più riconoscimenti come famoso maestro vetraio e designer. La sua forte estetica e la sua vivida immaginazione gli permettevano di plasmare i suoi progetti per soddisfare le preferenze dei suoi colleghi e dei suoi clienti senza alcun problema. La sua esperienza si ampliò ulteriormente dopo aver lavorato per altri due grandi maestri, Luigi Scarpa Croce e Salviati. Nel 1946 divenne direttore artistico e socio in affari di Gino Cenedese & C. In questo periodo ampliò la sua maestria nelle sculture in vetro e nei diversi effetti cromatici come il “vetro fumato”. Nel 1948, durante la Biennale di Venezia e con il nome dell’azienda Cenedese, presentò un’incredibile collezione di vetri artistici decorativi in stile “corroso” che imitavano gli effetti della superficie corrosa.Nel 1950, grazie all’aiuto economico di Salviati, Alfredo Barbini riuscì ad aprire la sua azienda, la Vetreria Alfredo Barbini. Da quell’anno e fino al 1961, Barbini fu una presenza importante in molte mostre della Biennale d’Arte di Venezia. Il suo interesse si rivolse a forme essenziali e minimali, come le famose opere di pesci e tulipani che presentò alla Biennale di Venezia nel 1960. Negli anni successivi, le sue opere furono caratterizzate anche da una serie di piccole e sottili incisioni incise sulla superficie di ogni oggetto in vetro, decorando la superficie di vasi delicati e altri pezzi in vetro artistico.Una delle tecniche che perfezionò e in cui si specializzò nel corso degli anni fu la tecnica del Massello. Questa tecnica si basa sull’allungamento del vetro caldo e sulla sua modellazione in una determinata forma, consentendo al pezzo di assumere qualsiasi forma senza dover utilizzare una tecnica di soffiatura del vetro. Un altro suo stile caratteristico era la tecnica del Sommerso. An He perfezionò il modo in cui spessi strati di vetro colorato venivano sovrapposti l’uno all’altro, fondendo ogni strato in modo così brillante che le linee di giunzione sembravano inesistenti; si trasformavano l’uno nell’altro senza soluzione di continuità creando riflessi brillanti e combinazioni di colori sorprendenti.Un’altra delle sue tecniche preferite era la Corrosione, in cui lo strato esterno dell’oggetto di vetro veniva ricoperto di polvere d’oro o di qualsiasi altro metallo, ottenendo un aspetto corroso una volta che entrava in contatto con il calore. Ogni singolo pezzo realizzato da Alfredo Barbini stesso è riconoscibile grazie alla firma “A.Barbini” impressa su di esso, mentre le opere realizzate dal suo laboratorio sono firmate solo “Barbini”.Se le opere di Barbini erano ammirate, il suo laboratorio era degno della stessa ammirazione. Costruita a metà degli anni ’60, la fornace di Barbini era un’opera d’arte che assomigliava più a una cattedrale gotica che a una fabbrica di vetro, illuminata da vetrate che contrastavano i colori forti con i riflessi della luce. Col tempo Alfredo introdusse il figlio Flavio e la figlia Oceania all’arte vetraria, lasciando loro tutta la sua eredità. Barbini morì il 13 febbraio 2007, lasciando a Murano e al mondo intero un ricco patrimonio di conoscenza e maestria nella lavorazione del vetro e contribuendo a trasformare un antico mestiere in un’arte moderna.
- Attribuito a : Alfredo Barbini (Artista)
- Dimensioni : Altezza: 7,62 cm (3 in)Larghezza: 15,88 cm (6,25 in)Profondità: 13,97 cm (5,5 in)
- Stile : Mid-Century moderno (Nello stile di)
- Materiali e tecniche : Vetro,Fatto a mano
- Luogo di origine : Italia
- Periodo : Metà XX secolo
- Data di produzione : circa 1960
- Condizioni : BuoneUsura compatibile con l’età e l’utilizzo. Sulla superficie esterna sono visibili diverse piccole inclusioni (vedi foto).
- Località del venditore : Soquel, CA
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